lundi 22 avril 2013

Impitoyable


 
 
Titre : Impitoyable
 
Réalisateur : Clint Eastwood
 
Date de sortie : 1992
 
 
 
Synopsis
Le film se passé vers la fin du 19e siècle, dans une petite ville dénommé Big Whiskey. Tout le film tourne autour d’un évènement : un cow-boy a violenté et coupé au couteau une jeune prostituée. En échange, le shérif demande à ce cow-boy, ainsi qu’à son ami, de donner au propriétaire du saloon quelques-uns de leurs chevaux. Trouvant la punition trop faible, les prostituées du bordel réunissent leurs argents pour donner une rançon à celui qui réussira à tuer les deux cow-boys. C’est à ce moment qu’un jeune homme dénommé le Kid, se disant un tueur, va chercher un vieil assassin connu pour ses nombreux crimes, pour sa violence de ses crimes, mais également pour sa compétence du tir au fusil. Dénommé William (joué par Clint Eastwood), l’ex-criminel va prendre cette rançon à cœur, car il en a besoin pour ses deux jeunes enfants. Il va aller chercher son vieil ami de crime pour faire, pour la dernière de leur vie, leur criminel. C’est ainsi qu’ils vont faire ce qu’ils savent le mieux faire, soit tuer!

Caractéristiques
Ce film est de style western par les nombreuses caractéristiques que nous pouvons remarquer lors de l’écoute de l’œuvre. Tout d’abord, les lieux sont situés dans l’Ouest des États-Unis, dans un petit village. L’époque est située vers la fin du 19e siècle. Les personnages sont typiques au western : il y a le shérif (Little Bill), des cow-boys, des prostituées, des assassins, des tueurs à gage et (English Bob), bien sûr, le héros avec son ancien ami et leur cheval. D’ailleurs, le cheval de William est quasiment considéré comme un être humain. Les décors sont principalement des déserts, le saloon du village, les montagnes et la ville avec la seule rue. Il y a des accessoires tels que les nombreux fusils (utilisés par tous les cow-boys), de couteaux (utilisés par tous les cow-boys), et même du fouet (utilisé par le shérif). Il y a des thèmes principaux tels que le déplacement (lorsque les personnages principaux de l’histoire poursuivent les cowboys qui ont violenté la jeune prostituée) la vengeance (le meurtre des deux cow-boys) et le travail (le travail de tueur à gage, mais aussi de fermier que William pratique). Quelques aspects techniques sont utilisés tels que le plan américain (lorsque William entre dans le saloon à la fin du film) et les très gros plans (utilisés sur William lorsqu’il se fait coudre la peau du visage). Bref, cela prouve que ce film est bien de style western.

Critique
J’ai beaucoup apprécié ce film. En fait, il est rare que j’écoute des films westerns, cependant j’ai bien apprécié celui-ci. Le scénario est fort intéressant par l’action qui se passe. Il nous tient en haleine tout le long du film. Plus le film avance, plus nous nous attachons aux personnages importants et même les moins importants. Pour ma part, je me suis attaché de plus en plus à William Munny et à son ami. J’ai aussi développé un sentiment de compassion pour Delilah. J’espérais un peu qu’elle finisse avec le William! J’ai également apprécié l’ambiance qui règne dans ce genre de petit village. Le jeu d’acteur était très bien fait, particulièrement celui de Clint Eastwood. Bref, j’ai développé une certaine attirance envers les films westerns, mais également pour Clint Eastwood. D’ailleurs, je compte écouter plus souvent ce genre de film.
 
Voici la bande-annonce du film :
 

 

lundi 15 avril 2013

Troie


 
 
 
Titre : Troie

Réalisateur : Wolfgang Petersen

Année de sortie: 2004

 
 
 
 
 
 
 
Synopsis
Plusieurs centaines d’année avant J.-C., des citées dénommé Spartes, Mycènes et Troie étaient constamment en guerre. Un jour, grâce à un mariage arrangé, ces trois citées feront la paix. Cependant, Hélène, reine de Spartes, aura une aventure amoureuse avec l’un des princes de Troie, soit Pâris. Cela créera de nombreux conflit entre les citées et déclenchera une guerre. Tous les coups seront permis, et même si cela implique de faire combattre des supposés demi-dieux, ou d’offrir un gigantesque cheval fait en bois…

Les caractéristiques du film
Ce film est une œuvre de style péplum par ses caractéristiques. Tout d’abord, l’histoire, qui date de l’Antiquité, fait partie de l’une de celles-ci. En fait, ce film est inspiré d’une des histoires d’Homère, soit l’Iliade, écrite dans cette époque. Elle traite des personnages non pas bibliques, non pas historique, mais bien mythiques tels que les nombreux dieux et demi-dieux de la mythologie grecque (Poséidon, Zeus, Athéna, Achille, Ajax, etc.). Il y a également les lieux, soit quelques villes de la Grèce Antique, qui viennent jouer son rôle dans le style. Il y a des caractéristiques propres au péplum telles que les nombreux figurants, se retrouvant surtout dans les grandes scènes de batail (prenons exemple sur la séquence où l’une des armées, celle d’Achille, se retrouve devant les portes de Troie), de nombreux plans d’ensemble (prenons exemple sur quelques plans de la séquence de l’exemple précédent) et le trucage et la démesure (se retrouvant également lors des scènes de batail). Et donc, c’est pour cela que ce film est de style péplum.

Critique
Il est vrai que je suis un grand amateur de mythologie grecque, mais aussi un grand connaisseur. Or, je dois admettre que ce film est un grand succès, tant au niveau de l’histoire, qu’au niveau du langage cinématographique. L’histoire est bonne, se maintient et possède quelques surprises intéressantes. Le jeu d’acteur de Brad Pitt m’a assez déboussolé, puisque dans ce film, ce dernier n’a pratiquement aucune émotion. Bref, il incarne très bien son rôle. De plus, le langage cinématographique est passionnant. Il y a plusieurs plans d’ensemble et tous sont magnifiques. Il y a aussi plusieurs plans de caméra fort intéressant, cependant pas plus exceptionnel que d’autre film de ce style de film. Bref, ce fut un bon film, plus au niveau du divertissement de l’histoire que du langage, quoique celui-ci est tout de même intéressant.
 
Voici une bande-annonce qui pourrait vous intéresser :
 

dimanche 7 avril 2013

La soif du mal


 
 
 
 
Titre : La soif du mal

Réalisateur : Orson Wells

Date de sortie : 1958
 
 
 

 
 
Synopsis
Tout commence avec une bombe à retardement placé dans la voiture d’un riche homme. Ce dernier ainsi qu’une jeune dame prennent place dans cette voiture et l’utilisent pour traverser la frontière américaine. Une fois passé, la voiture explose. Il y aura donc deux détectives qui devront inspecter ce crime : Mike Vargas, un détective Mexicain, et Hank Quinlan, un détective américain, se feront la compétition. Cependant, Vergas constatera qu’il y a de la corruption même dans le domaine de la justice.

Les caractéristiques du film
Ce film fait partie de la catégorie du film noir à cause de ses caractéristiques. Tout d’abord, il y a des thèmes distincts tels que les crimes, la vengeance, la ville, la nuit, et une forte dose d’érotisme (du moins, pour l’époque). Il y a également les personnages typiques tels que les détectives, justes ou fourbes, les criminels ainsi que la femme fatale. Il y a également une touche stylistique dans la sorte d’éclairage, soit le jeu du clair-obscur dans presque la totalité du film ainsi qu’un grand nombre de plans en plongées ou en contre-plongées. Il y a évidemment des huis clos oppressif, tel que le meurtre fait par Hank Quinlan lorsque la femme de Vergas dort. Bref, sans oublier les intrigues du film, le film est typique à cette catégorie.

Critique
J’ai réellement apprécié cette œuvre cinématographique. J'avais déjà écouté un film du célèbre Orson Wells, soit Citizen Kane, et celui-ci m’avait renversé. J’avais donc une attente aussi élevée pour ce film. Je dois admettre que j’ai été aussi épaté par sa splendeur et que j’ai réécouté la première séquence au moins une dizaine de fois, car je n’en croyais pas mes yeux. En bref, ce qui fait la magie de cette œuvre est le professionnalisme de celle-ci : le jeu d’acteur est extraordinaire pour l’époque, les plans de caméra sont uniques et les images sont magnifiques. Il y a également de très beaux paysages et décors. L’histoire est également très réfléchit, il ne faut donc pas manquer 5 minutes du film sinon, il va y avoir des incompréhensions. Donc, c’est une excellant film et il suffit de le voir pour comprendre dans quelle état nous sommes après la vision de ce film.


Pour vous donner un avant-goût, voici une petite bande annonce du film :